学习中国古典园林创作的思维方式

师法自然一直是中国古典园林创作的思路。 “师于外，得于心”，古代造园是自然山水的临摹。造园者通过对自然的感受，将自然美的精华融入园林，创造出无数美丽的园林。因此，深入自然、观察自然、亲近自然应该是园林创作和设计的基本源泉。我们现在可以在比过去优越得多的条件下感知和认识自然，也可以用更多的声、光、电等科技手段来展现自然之美；水景、花草树木都是园林景观的重要元素。它们在自然界中以各种形式存在，可以尽情发挥。园林设计师应该走遍世界，接触真实的自然山水，收集和积累更多的景观素材，然后更好地总结其美的本质，才能将其中最动人的部分融入到我们的设计作品中.届时百花齐放，精品不断。 模仿自然的过程，就是设计师将个人对自然美的体验，浓缩、总结、提炼、典型化，再用自然元素表现出来，与大家分享的过程。模仿自然的方法有其自身的优势。我认为在设计思路上主要有两点：一是用科技手段夸大、突出和概括自然美景中最有生命力的景观，比如多喷泉、叠泉的设计。你在大自然中找不到它们，但你可以感受它们的自然魅力。第二点是在现代高科技和新材料的支持下，扩大和延伸观者的感知能力，让人类感受到大自然的神秘和美丽。