树木盆景造型的总体构思设计

在现实环境中，真正完美、适合盆景美学造型的树木很少。它们往往有很多局限性，如缺枝、光滑、凌乱、或枯萎……这决定了盆景师的创作。需要对树木进行艺术加工制作，使其成为符合预期、疏密适度、层次分明、尽善尽美的盆景艺术作品。因此，树木盆景的造型技法是弥补树木本身缺陷，提高盆景艺术审美情趣不可或缺的一环。在进行盆景艺术造型创作之前，首先要考虑的是树木造型的整体构思和设计。

一幅完整的树木盆景作品凝聚了艺术家的智慧和心血，只有经过他的精心制作才能完成。因此，其创造的成品不可能一蹴而就，必须经过几年、几十年，甚至几代人的努力。时过境迁，虽有变迁，但盆景师对每幅作品的表现意图和整体把握始终基本一致。可见，盆景艺术作品创作前的构思和设计定位是非常重要的。

写诗需要先写意向，树木盆景作品的创作同样适用。由于树材的种类和特性不同，形象各异，姿态各异。这就需要制作者根据树材的特性和形状反复观察和琢磨，确定造型和所表达的设计意图。物尽其用，扬长避短”，对树型进行基本的总体构思，在脑海中画出蓝图，或在纸上画出设计构图，形成相对艺术节的完整构思，“斜干式”的险峻，“风吹式”的坚韧与执着，这些场景是自然在人类心灵中直接反映的缩影，创作者的构思是他的思想与所需要的造型树的结合，要求符合自然的道理，不是凭空捏造的，高于自然的景象，不是简单地再现自然，而是要“师法自然”，胜于自然，通过对树木的仔细观察、分析、研究，取其精华，去繁复简，按照设计图纸对原始树木进行切割加工，运用艺术强化、变形、夸张等手法，使树木盆景实现人工创作。却充满了“野趣与自然”的艺术美感。

盆景树的根、茎、枝、叶应作为主要设计对象。这四个方面的相互配合和联系，决定了这棵树整体设计的大方向，也决定了以后的主题意图。同样是斜弯的树木，通过人工技术，通过根部和枝条的处理，可以制成“斜浮”（临水）或“悬崖”盆景。雕刻技艺，制作“曲干”或“烂干”盆景等。这是人工造型技巧的主观能动性，是根据整体概念设计进行艺术加工的结果。树木整体造型的整体概念设计归纳起来应考虑以下问题：

1.明确主题。一棵盆景树就像一幅画、一首诗或一部小说，具有其中心内容的表达意图。不同的是表达方式不同。绘画和诗词的表现方式是用线条和色彩画出图形，用文字描绘人物和意境，而树木则通过形象的描绘来表达主题内容，引人注目。之后，犹如身临其境，充满了“诗情画意”。例如：要表现生机勃勃的主题，树干必须粗壮有力，枝繁叶茂；重点描绘树干的腐孔痕迹和枝条短而曲的特征。因此，树木盆景的题材实际上是人们对整体审美观点、观念和形象思维感受的集中体现。树木盆景造型的整体构思和设计首先要有明确的主题，这样创作者才能确定一个好的构思和创意，并以此为基础，创作出主题鲜明、形象生动、妙趣横生的树木盆景作品。

2.分清主次。盆景树就像音乐的音符。虽有强弱、高低之分，但主调分明。因此，在确定树的造型意图时，要分清主次，局部服从整体，突出主基调，着重渲染；其他部分基调应相互补充，使作品既富有层次变化，又整体统一和谐。全面的。例如：表现苍古的“风吹”树盆景，要着重突出树叶的变化；对于盆景，要突出主干等。

3、适度选择。由于树木盆景具有不断生长的特点，是一幅“活的立体画”，为盆景作品注入了生命力。但是树木的长势却不尽人意，它们常常长得乱七八糟，乱七八糟。盆景制作者应对此类盆景树有所了解，根据其整体形象判断情况，确定树根、枝条、树干、树叶等的高低、前后左右，“见大”造型例如：对于“直树干壮”的盆景树，第一枝不宜过低，否则会削弱刚劲挺拔的精神；对于直粗的“大树”盆景树，第一枝主干树枝不能设得太高，会削弱浓郁的特点；表现疏野风格的作品，主体宜疏而不宜密；表现繁茂风格的作品，主体宜疏身体要弯，不能直；可以直，不能弯等等。

4、创新理念。纵观树木盆景的发展历史，各派别都创造并形成了自己独特的风格。如“扬州派”的“一寸三弯”攀登技法，营造出“云片”轻盈飘逸的风格；它随着时代、风俗、气候、观念等的变化而不断创新和发展。应该清楚，造型手法和风格是相互对立又统一的，造型手法是创造新风格的手段，新观念是创造新风格的手段。真正的目的。前人对盆景艺术进行了无数次探索和创新，给我们留下了宝贵的遗产。现代盆景艺术应该是“百花齐放”、多姿多彩，而不是在前人的道路上徘徊，而应该化平凡为神奇，大胆创新发展，创作出能体现现代精神的好作品。这就需要盆景艺术家不断提高艺术造诣，虚心学习国内外盆景艺术流派的风格和技艺，博采众长，充实自己。在整体构思上，不断探索创新，丰富树木盆景作品的内容和风格，以适应时代发展的需要。